چند طرح برای نقاشی

  • چند طرح آبرنگ

         



  • پرسپکتیو

    پرسپکتیو

      پرسپکتیو به سه دسته یک نقطه ای، دو نقطه ای و سه نقطه ای تقسیم می شود:     پرسپکتیو یک نقطه ای (موازی): اگر خطوط موازی جسم، یکدیگر را فقط در یک نقطه (نقطه گریز) قطع کنند پرسپکتیو یک   نقطه ای تشکیل می شود. تعداد نقاط گریز را می توان برحسب نیاز برروی خط افق افزایش داد، اما در پرسپکتیو یک نقطه ای نباید از تقاطع خطوط موازی ای که به این نقاط میرسند برای رسم یک جسم کمک بگیریم و طرح را بین آنها محاط کنیم. درغیراینصورت پرسپکتیو چند نقطه ای داریم. ازاین نوع پرسپکتیو می توان برای طراحی داخلی ساختمان یا خودرو، طبیعت، طراحی بدنه خودرو از نمای جانب و یا بطور کلی، مواردی که از یک جهت به مدل نگاه می کنیم استفاده کرد.         پرسپکتیو دو نقطه ای (گوشه ای): اگر خطوط موازی یک جسم، در دو نقطه روی خط افق بهم برسند، پرسپکتیو دو نقطه ای تشكيل مي شود. یکی از مشخصه های پرسپکتیو دو نقطه ای، عمود بودن حداقل یکی اضلاع جسم بر دید ناظر می باشد، که ازین مشخصه برای طراحی مکعب محاطی استفاده می کنیم. در پرسپکتیو چند نقطه ای باید به فاصله ی نقاط گریز، زوایای بین خطوط و فاصله طرح از نقاط گریز(رعایت فاصله طرح از نقطه گریز را در بخش مکعب محاطی مطالعه کنید)  بسیار توجه کرد. توجه کنید که نقاط گریز می توانند خارج از کاغذ قرار گیرند ولی حتماً باید روی خط افق باشند. زوایا در پرسپکتیو با سطح دو بعدی متفاوت است. برای مثال، ممکن است زاویه ای در پرسپکتیو 90 درجه باشد اما اگر با نقاله آن را اندازه بگیریم 40 درجه نشان دهد! برای درک این مطلب به تصاویر زیر توجه کنید.   پرسپکتیو سه نقطه ای: طرح بین خطوطی موازی که به دو نقطه گریز برروی افق و یک نقطه گریز در بالا (یا پایین) آن میرسند، محاط می شود. در این نوع پرسپکتیو، خطوطِ عمودی برخلاف دو نوع دیگر دارای نقطه گریز هستند. استفاده از پرسپکتیو سه نقطه ای، بیشتر برای نشان دادن ارتفاع و یا عمق مدل است. به عبارت ساده تر، هنگامی که ارتفاع یا عمق مدل برایمان مهم باشد از این نوع پرسپکتیو کمک می گیریم. در نتیجه می توان از آن برای طراحی ساختمان های بلند، بار تریلرو... استفاده کرد. پرسپکتیو معکوس: همانطور که از نامش پیداست، فاصله بین خطوط موازی با فاصله گرفتن از ناظر، برعکس پرسپکتیو معمولی زیادتر می شود! بدیهی ست که این نوع پرسپکتیو از نظر علمی امکان پذیر نیست اما گاهی استفاده از آن به زیبایی برخی از انواع طراحی یا نقاشی کمک میکند. پرسپکتیو معکوس برای طراحی صنعتی کاربرد ندارد.     پرسپکتیو و نـحوه طراحـی از تصاویر: اگر قصد طراحی از تصویر یک مجله یا کتاب را داریم ابتدا بایستی خط افق را پیدا کنیم. برای این منظور، خطوط موازی - ...

  • طرح درس هنر نقاشی برای قصه گویی پایه اول

    طرح درس موضوع: درس هنر واحد درسی: نقاشی عنوان درس: نقاشی برای قصه پایه ی : اول ابتدایی  تعداد دانش آموزان: 14 نفر زمان تدریس : 45 دقیقه نام آموزگار:                                 نام دبستان :   اهداف کلی آشنایی با یکی از رشته های هنری(دانشی) تقویت توانایی بیان افکار و احساسات در قالب هنری(مهارت) توجه به زیبایی ها و پرورش حس زیبایی شناسی(نگرش)   اهداف رفتاری دانش آموز در فرایند تدریس باید بتواند: دانستنی ها و مهارت ها الف) وسایل و ابزارو رنگ های بکار رفته در نقاشی خود را بیان کند. ب) با استفاده از وسایل و ابزار های نقاشی ، یک نقاشی از صحنه های قصه ی بیان شده در مدت حداکثر 15 دقیقه بکشد. قسمتی از قصه ای را که به تصویر کشیده ، در مدت 3 دقیقه برایب سایر دانش آموزان تعریف نماید. نگرش ها الف) قصه را با ذوق و علاقه تا پایان آن به دقت گوش دهد. ب) به زیبایی خود و کارها و محیط اطرافش اهمیت نشان دهد.   ویژگی های مخاطبین 14 دانش آموز کلاس اول ابتدایی که تعدادی از آن ها قبلا آگاهی مختصری از نقاشی برای قصه در دوره ی آمادگی کسب کرده اندو رنگ های موجود در طبیعت را تا حدی می شناسند و علاقه ی بسیار زیادی به شنیدن قصه هم دارند.   مفاهیم الف) نقاشی باعث پرورش قوه ی خلاقیت و ذوق هنری می شود. ب) نقاشی احساسات درونی فرد را نشان می دهد.   وسایل آموزشی چسب، گیره، تابلو، چک لیست، ابزار های نقاشی(گواش،آبرنگ،مداد شمعی،مداد رنگی و ...)کاغذ ،آب، پالت،قلمو،پوشه و کتاب قصه ی خاله پیر زن و کدو قلقله زن   خلاصه محتوای درس الف)انتخاب و بیان یک قصه ی مناسب با سن و توانایی های ذهنی دانش آموزان(قصه ی خاله پیر زن و کدو قلقله زن) ب)در اختیار قرار دادن ابزار های مختلف نقاشی و استفاده ی دلخواه از آن ها توسط دانش آموزان   روش های تدریس واحد کار، بحث و گفتگو، قصه گویی   هوش ها کلامی زبانی- فضایی مکانی- حرکتی جسمانی   فعالیت های مقدماتی فعالیت های مدیر یادگیری فعالیت های دانش آموزان   سلام ، حضور و غیاب، قرائت قرآن ، توجه به وضعیت روحی و روانی فراگیران، توجه به مناسبت های روز، توجه به فضای فیزیکی ،بررسی تکالیف و ارائه ی بازخورد های مناسب اجرای پیش آزمون و ارزش یابی ورودی که می تواند شامل سوالات زیر باشد: الف) آیا تا کنون کسی از شما خواسته است که برای او یک نقاشی بکشید؟ ب) شما ها دوست دارید چه چیز هایی را بیش تر نقاشی کنید؟ ج) در کشیدن نقاشی بیش تر از چه رنگ هایی استفاده می کنید؟ می توان با نشان دادن یک چیز جذاب در دانش آموزان ایجاد انگیزه نمود: مثلا: یک نقاشی را به قدری کوچک کنید که با چشم قابل دیدن نباشد. سپس از دانش آموزان بخواهید تا با استفاده ...

  • تکنیکهای نقاشی آبرنگ

    تکنیکهای نقاشی آبرنگ

    «آبرنگ» نام تکنیکی در نقاشی است. در این شیوه نقاشی، همنشینی آب و رنگ دانه ای حلال درآبه خلق اثر کمک می کنند. واژه «آبرنگ» در اصل به انواع مواد رنگی قابل حل در آب گفته می شود. مثلاً آبرنگ شفاف، آبرنگ مات یا گواش، رنگ کازئین و حتی رنگ های آکریلیک که همگی قابلیت حل شدن در آب را دارند. کار با این انواع مواد رنگی بسیار جذاب است. رنگ های قابل حل در آب امکانات بی شماری را در اختیار هر هنرمند خلاقی قرار می دهند که با ممارست و کسب تجربه می توان از این امکانات نهایت بهره را برد. رنگ های حلال در آب، تحت تاثیر محیطی که در آن قرار می گیرند، تغییر پذیرند. از جمله عوامل موثر در تغییر شکل این رنگ ها می توان به درجه حرارت محیط، میزان رطوبت، مقدار آب مصرفی برای رقیق کردن و همچنین جنسیت سطح نقاشی اشاره کرد. در نقاشی های آبرنگ نحوه کار نسبت به نقاشی های رنگ روغن کاملاً متفاوت است به این صورت که در رنگ روغن از رنگ های تیره شروع و به رنگ های روشن پایان می یابد اما آبرنگ برعکس است؛ یعنی از رنگ های روشن شروع و به رنگ های تیره پایان می یابد. برای استفاده بهینه از آبرنگ ابتدا لازم است که با ابزار کار این روش نقاشی آشنا شویم. کاغذ، به عنوان پایه و زمینه نقاشی آبرنگ باید به جنس، گرماژ و بافت آن توجه کرد. چرا که هر کدام از این ها بر روی کیفیت نقاشی آبرنگ تاثیرگذارند. امروزه انواع کاغذهای مخصوص نقاشی آبرنگ در بازار به صورت ورق و هم به صورت بلوک موجود است. بلوک تعدادی کاغذ آبرنگ است که روی هم قرار گرفته و چهار طرف آنها با چسب به هم چسبانده شده است و کار با آن برای نقاشان تازه کار آسان تر است. اگر از ورق آبرنگ استفاده می کنید به تخته ای نیاز دارید که کاغذ را روی آن بچسبانید و تخته باید از هر طرف یک سانتی متر بزرگتر از کاغذ باشد تا کاغذ با نوار چسب به آن چسبیده شود. این تخته باید از جنس موادی نظیر پلکسی گلاس، فرمیکا و یا تخته سه لایی بوده و دو طرف آن با ورنی پوشانده شده باشد. رنگ های حلال در آب به صورت جامد و مایع وجود دارند. برای استفاده از رنگ های آبرنگ به ابزاری به نام «پالت» نیز نیاز پیدا خواهیم کرد. هر پالتی که در پوشاننده داشته باشد مناسب تر است. در پالت باعث می شود رنگ مدتی خشک نشود و اگر هر پنج روز یکبار مقداری آب با اسپری روی این رنگ ها بپاشید مدت زیادی خیس خواهد ماند. در زمینه انتخاب قلم مو برای نقاشی آبرنگ هم نکاتی وجود دارد که نباید از آن غافل ماند. در نقاشی آبرنگ، قلم موهای نایلونی مناسب هستند زیرا هم ارزانند و هم از نظر کیفیت با قلم موهای موی سمور برابری می کنند. پس از فراهم کردن ابزار کار نقاشی، باید دانش استفاده از تکنیک های آبرنگ را ...

  • اینم چند تا طرح سیاه قلم واسه دوستای نقاشمون

    اینم چند تا طرح سیاه قلم واسه دوستای نقاشمون

    نقاشی سیاه قلم نقاشی سیاه قلم طرح نقاشی مدل نقاشی سیاه سفید نقاشی چهره