موزه ژرژ پمپیدو
مرکز ژرژ پمپیدو
ورای مشاجراتی که معماری ظاهرا بی پروای این موزه پیش از یافتن جای خود در چشم انداز و بافت شهری پاریس رقم زد، این مرکز به لطف یک برنامه ریزی جذاب و متنوع و ساعات کار متغیر، به سرعت به عنوان موفقیتی مهم در امر جذب بازدیدکنندگان (200 میلیون بازدیدکننده از بخش های گوناگون خود از زمان گشایش تا پایان سال 2006) مطرح شد. مرکز ژرژ پمپیدو در فرانسه به مفهوم موزه شرافتی دیگر بخشید، مفهومی که در زمان ایجاد این موزه در رکورد به سر می برد. موفقیت این مرکز، سرچشمه ایجاد موسسات موزه ای پرشمار دیگری در سال های دهه 80 و 90 شد. منبع: سایت خبری / تحلیلی معماری نیوزکلیدها , مرکز ژرژ پمپیدو برگرفته از وبسایت: http://memarinews.com/Pages/News-7354.html
رنزو پیانو
رنزو پیانو (Renzo Piano) معمار مشهور ایتالیایی در 1937 در شهرجنوا(Genova) ایتالیا بدنیا آمد. تحصیلات خود را در پلی‌تکنیک میلان انجام داد و از سال ۱۹۷۱ تا ۱۹۷۷ با ریچارد راجرز در طراحی مرکز پمپیدو همکاری داشت.رتب از پروژه های ساختمانی پدرش بازدید می کرد که این بازدید ها تجربه های علمی و کارآمدی را برای او به ارمغان آورد. پدر، چهار عمو و برادرش همه پیمانکار ساختمانی بودند. از آثار بزرگ این معمار مشهور ایتالیایی می توان به : ساختمان تأسیسات شرکت اتومبیل سازی فیات FIAT در شهر تورینوایتالیا استادیوم فوتبال شهر باری ایتالیا مرکز فرهنگ و هنر جرج پمپیدو (Centre Pompidou) در پاریس فرودگاه شهر Osaka ژاپن Potsdamer Platz پوتز دامر پلاتز در شهر برلینآلمان مجموعه برج های سیدنیاسترالیا ساختمان مرکز علم و تکنولوژی ملی هلند در شهر آمستردام ساختمان آکادمی علوم ایالت سانفرانسیکو آمریکا مجتمع ورزشی راوانا ایستگاه مترو جنوا پایانه مسافربری کانسای مرکز طراحی مرسدس بنز در اشتوتگارت و.. که تنها تعدادی از مجموعه پروژه های انجام شده اش میباشد، اشاره کرد. در ضمن این معمار مشهور پروژه هایی نیز در دست اجراء دارد که مهم‌ترین آنها به گفته وی ساخت برج 420 متری با گنجایش 15000 نفر بر روی رودخانه تایمزلندن می باشد که بلندترین برج اروپا خواهد بود و دارای موزه ، مجموع هتل ها ، واحد های مسکونی و رستوران باشد. از دیگر کارهای او می توان به مرکز ملی هنر و فرهنگ ژرژ پمپیدو مرکز ژرژ پمپیدو (به انگلیسی: Centre Georges Pompidou) نام مؤسسه هنری و فرهنگی است که در سال ۱۹۷۷ به‌نام ژرژ پمپیدو رئیس‌جمهور فرانسه در پاریس برپا شد. این مرکز شامل یک کتابخانه عمومی بزرگ و موزه ملی هنر مدرن است. نمایشگاه‌های هنری و فرهنگی نیز همیشه در آن برپا است. طرحی از نمای مرکز ملی هنر و فرهنگ ژرژ پمپیدو ویژگی ظاهری مهم این مرکز معماری بی‌همتا و جنجال برانگیز ساختمان آن است. این ساختمان را رنزو پیانو و ریچارد راجرز طرح کردند. در این طرح تمام لوله‌کشی‌ها و کانال‌های تهویه‌هوا و سیم‌کشی برق در بیرون ساختمان ودر معرض دید قرار دارد. حتی تیرها و ستون‌های سازه ساختمان نیز همگی دیده می‌شود. منتقدان آن را به انسانی شبیه دانسته‌اند که دل و روده‌اش بیرون از بدن قرار دارد. میدان استراوینسکی در کنار ساختمان این مرکز با مجموعه‌ای از تندیس‌های متحرک در میان و کنار یک استخر آب جلوه دیگری از هنر مدرن را به بازدیدکنندگان عرضه می‌کند. بنیاد پژوهش و هماهنگی موسیقی و آکوستیک نیز بخشی از این مرکز است.پاریس، سال ۱۹۶۹ زمان اتمام بزرگ‌ترین پروژه فرهنگی هنری فرانسه: «مرکز ملی هنر و فرهنگ ژرژ پمپیدو» اثری ...
پربازدیدکننده ترین موزه های جهان
رتبه موزه شهر کشور تعداد بازدیدکننده ۱ موزه لوور پاریس فرانسه ۸٬۵۰۰٬۰۰۰ ۲ موزه بریتانیا لندن بریتانیا ۵٬۸۴۲٬۱۳۸ ۳ موزه متروپولیتن نیویورک نیویورک ایالات متحده آمریکا ۵٬۲۱۶٬۹۸۸ ۴ تیت مدرن لندن بریتانیا ۵٬۰۶۱٬۱۷۲ ۵ نگارخانه ملی لندن لندن بریتانیا ۴٬۹۵۴٬۹۱۴ ۶ نگارخانه ملی هنر آمریکا واشینگتن دی. سی. ایالات متحده آمریکا ۴٬۷۷۵٬۱۱۴ ۷ موزه هنر مدرن نیویورک ایالات متحده آمریکا ۳٬۱۳۱٬۲۳۸ ۸ مرکز ملی هنر و فرهنگ ژرژ پمپیدو پاریس فرانسه ۳٬۱۳۰٬۰۰۰ ۹ موزه ملی کره سئول کره جنوبی ۳٬۰۶۷٬۹۰۹ ۱۰ موزه اورسی پاریس فرانسه ۲٬۹۸۵٬۵۱۰ ۱۱ موزه دل پرادو مادرید اسپانیا ۲٬۷۳۲٬۰۰۰ ۱۲ موزه ویکتوریا و آلبرت لندن بریتانیا ۲٬۶۲۹٬۰۶۵ ۱۳ موزه آرمیتاژ سن پترزبورگ روسیه ۲٬۴۹۰٬۳۸۷ ۱۴ مرکز فرهنگی بانک برزیل ریو دوژانیرو برزیل ۲٬۳۱۷٬۷۷۲ ۱۵ موزه رینا سوفیا مادرید اسپانیا ۲٬۳۱۳٬۵۳۲ ۱۶ موزه دی یونگ سان‌فرانسیسکو ایالات متحده آمریکا ۲٬۰۴۳٬۸۵۴ ۱۷ مرکز ملی هنر توکیو توکیو ژاپن ۲٬۰۲۷٬۹۸۰ ۱۸ گالری ملی پرتره لندن بریتانیا ۱٬۸۱۹٬۴۴۲ ۱۹ تیت بریتانیا لندن بریتانیا ۱٬۶۶۵٬۲۹۱ ۲۰ گالری اوفیزی فلورانس ایتالیا ۱٬۶۵۱٬۲۱۰ ۲۱ موسسه هنر شیکاگو شیکاگو ایالات متحده آمریکا ۱٬۶۱۲٬۷۸۰ ۲۲ موزه ملی گیونجو گیونگجو کره جنوبی کره جنوبی ۱٬۴۹۱٬۵۸۲ ۲۳ موزه ون‌گوگ آمستردام هلند ۱٬۴۲۹٬۸۵۴ ۲۴ موزه پیکاسو بارسلون اسپانیا ۱٬۳۶۹٬۱۸۷ ۲۵ موزه آکروپولیس آتن یونان ۱٬۳۵۵٬۷۲۰ ۲۶ موزه کوآی برانلی پاریس فرانسه ۱٬۳۲۶٬۱۵۳ ۲۷ رویال پالاس میلان میلان ایتالیا ۱٬۳۰۰٬۰۰۰ ۲۸ نگارخانه ترتیاکوف مسکو روسیه ۱٬۲۹۷٬۴۲۴ ۲۹ قلعه درسدن درسدن آلمان ۱٬۲۸۶٬۷۳۳ ۳۰ گالری ساعتچی لندن بریتانیا ۱٬۲۷۱٬۳۰۱ ۳۱ موزه ملی توکیو توکیو ژاپن ۱٬۲۷۱٬۱۷۴ ۳۲ مرکز فرهنگی بانک برزیل برازیلیا برزیل ۱٬۲۶۷٬۱۴۶ ۳۳ مرکز گتی لس‌آنجلس ایالات متحده آمریکا ۱٬۲۰۵٬۶۸۵ ۳۴ آکادمی هنرهای زیبا فلورانس فلورانس ایتالیا ۱٬۱۷۰٬۹۳۳ ۳۵ موزه ملبورن ملبورن استرالیا ۱٬۱۶۴٬۱۳۹ ۳۶ موزه ملی پرتره (ایالت متحده) واشینگتن دی. سی. ایالات متحده آمریکا ۱٬۱۴۴٬۴۹۴ ۳۷ موزه جدید برلین آلمان ۱٬۱۴۲٬۰۰۰ ۳۸ موزه هنرهای زیبا (هیوستون) هیوستون ایالات متحده آمریکا ۱٬۱۲۵٬۰۰۰ ۳۹ موزه گوگنهایم نیویورک نیویورک ایالات متحده آمریکا ۱٬۱۰۵٬۳۵۲ ۴۰ مرکز تصاویر متحرک استرالیا ملبورن استرالیا ۱٬۱۰۳٬۵۳۶ ۴۱ موزه هنری آمریکایی اسمیتسون واشینگتن دی. سی. ایالات متحده آمریکا ۱٬۱۰۰٬۰۰۰ ۴۲ گالری هنرهای جدید کوئینزلند بریزبن استرالیا ۱٬۰۸۹٬۶۹۱ ۴۳ گالری ...
معرفی گرافیست های مطرح جهان
سالوادور دالی سالوادور فلیپه ژاسینتو دالی دومنک تولد: ۱۱ مه ۱۹۰۴ میلادی فیگوئرس، خرونا، اسپانیا وفات: ۲۳ ژانویه ۱۹۸۹ میلادی فیگوئرس، خرونا، اسپانیا ملیت: اسپانیایی سبک نقاشی: کوبیسم، دادائیسم و سوررئالیسم آثار برجسته: تداوم حافظه (۱۹۳۱) سالوادور فلیپه ژاسینتو دالی دومنک ۱۱ مه ۱۹۰۴ میلادی- ۲۳ ژانویه ۱۹۸۹ میلادی) نقاش فراواقع‌گرایاسپانیایی بود. دالی طراحی ماهر بود که بیشتر به خاطر خلق تصاویری گیرا و خیالی در آثار فراواقع‌گرایش به شهرت رسید. مهارت وی در نقاشی اغلب به تاثیر نقاشان رنسانس نسبت داده می‌شود. معروف‌ترین اثر سالوادور دالی به‌نام تداوم حافظه در سال ۱۹۳۱ خلق شد. وی همچنین در عکاسی، مجسمه‌سازی و فیلم‌سازی نیز فعالیت داشت. وی با والت دیسنی تهیه‌کننده و کارگردان شهیر آمریکایی در ساخت کارتن کوتاه و برنده جایزه اسکار «دستینو» که در سال ۲۰۰۳ و پس از مرگ وی منتشر شد، همکاری داشت. دالی همچنین با آلفرد هیچکاک در ساخت فیلم«طلسم شده» (۱۹۴۵ میلادی) همکاری کرد. دالی همواره بر «ریشه عرب» خود تاکید داشت و ادعا می‌کرد که اجدادش به نسل«مور»ها که جنوب اسپانیا را برای تقریبا ۸۰۰ سال در اختیار داشتند، باز می‌گردد. همچنین خانواده مادری دالی ریشه‌ای یهودی در بارسلونا داشتند. دالی که شدیدا فردی خیال‌پرداز بود، علاقه وافری به انجام کارهایی عجیب برای جلب توجه دیگران داشت. این قبیل کارها اغلب برای کسانی که به هنر وی علاقه داشتند خسته‌کننده بود و به همان اندازه برای منتقدین وی، آزاردهنده به شمار می‌رفت. این نوع رفتار غیرعادی دالی گاهگاهی توجه افکار عمومی را بیشتر از آثار هنری وی جلب می‌کردو در نتیجه، این رسوایی و بدنامی تعمدی منجر به شناخت گسترده عامه مردم و تقاضا برای خرید آثار وی توسط طیف گسترده‌ای از مردم شد. رضا عابدينی رضا عابديني متولد سال 1346 در تهران و فارغ التحصيل رشته گرافيك ازهنرستان هنرهاي تجسمي و رشته نقاشي از دانشگاه تهران مي باشد. وي از سال 1362 به شكل حرفه اي كار خود را شروع كرد و طراحي پوستر فيلم هاي «سارا»، «هنرپيشه» و «يك داستان واقعي» را انجام داد. او براي پوستر فيلم «سارا»، سيمرغ بلورين بهترين پوستر سينمايي را از جشنواره بين المللي فجر و جايزه ويژه منتقدين سينمايي را از آن خود كرد و براي پوستر فيلم «يك داستان واقعي» ديپلم افتخار بهترين پوستر سينمايي جشنواره بين المللي فجر و جايزه سوم پوستر از بنيال طراحي گرافيك را به دست آورد. عابديني در نمايشگاه هاي متعدد داخلي و خارجي از جمله نمايشگاه پوسترهاي سينمايي خانه سينما براي سه دوره، دومين و ششمين بنيال طراحي گرافيك ايران، ...
جلسه سیر اندیشه در معماری - جلسه سوم - متن کلاس
این نوشتار گردآوری از منابع مختلف مانند سایت www.anthropology.ir و تالیف شخصی است.نشانه شناسی Semiotics/Semiology نشانه شناسی علمی است که به مطالعه ی نظام های نشانه ای نظیر زبان ها، رمزگان ها، نظام های علامتی و غیره می پردازد.اعتبار یک نشانه در میزان آشنایی و کاربرد آن برای مردم است. نشانه کاشی کاری دوران پیش امروز فاقد دال شناخته شده ای است و مفهوم آن شناخته نشده باقی مانده است. آنگونه که مدلول نیز بدون توجه به دال آن شکل می گیرد. لذا معماری و آمودهای آن همزمان ب امرگ دال، فاقد پذیرش و یا جذابیت توده می گردد. در دوره معاصر گاه فاصله بین دال و مدلول آنچنان کم می شود که جهت طراحی رستورانی برای سرو غذای دریایی از فرمی به شکل ماهی استفاده می شود. به این معنا، معمار از لایه گذاری در رابطه بین دال و مدلول پرهیز نموده. علی رغم درک توده و رعایت قرارداد، طراحی معماری فاخر که بر لایه گذاری متناسب با درک طبقات توجه دارد، نادیده گرفته می شود.مفهوم و کاربرد یک نشانه از جامعه به جامعه ای دیگر متفاوت است. به عنوان مثال نشانه ای مانند صور فلکی که در بنای استون هنج اشاره را با دالی مانند پلان دایره انجام داده اند در بناهای بعد شکلی دیگر به خود می گیرد. در هر دوره نشانه تغییر، تولید و یا از بین یم رود. آنگونه که در دوره معاصر، به عنوان مثال، مدلولی مانند فضای صنعتی که پیشتر با سامانه ای از خرپاها و ... شناخته می شد، در بنای ژرژ پمپیدو در قامت یک مرکز فرهنگی دیده می شود. خصوصیت دوره مدرن جایگزینی دال و مدلول ها بی واسطه است. اینگونه که کلیسای رونشان اثر لوکوربوزیه ماهیتی موزه ای به خود می گیرد و قرارداد های بصری یک موزه را برهم می زند.•نشانه‌شناسی با بررسی نشانه‌ها در معماری: 1- معماری در حیطه نظری و عملی از نشانه استفاده می کند. ما بنا را با نشانه می شناسیم و درک می کنیم. این نشانه های که ریشه در زندگی و بافت فرهنگی دارند چگونه معماری را تغذیه می کنند. 2- چگونه می توان نظام نشانه های بکار رفته در محیط شهری، بافت و یا تک بنا را رمز گذاری و یا رمز گشایی کرد. 3- کاربران با درک نشانه‌ها با بنا ارتباط برقرار کردند، چگونه سازمان نشانه (رمزگان) این قلمرو را به جهان فرهنگی جمعی و مشترکی بدل می کند. الگوي سوسور از نشانه، الگويي “دو وجهي” است. در الگوي سوسوري هر نشانه تشكيل شده از: *“دال” تصوير معماری * دلالت (بیان معماری)- * “مدلول” مفهومي كه دال به آن دلالت ميكند. در معماری، مدلولي كه هيچ دالي (صورتي) براي دلالت بر آن وجود نداشته باشد، قابل دريافت و شناخت نيست. در واقع، محال است كه نشانه از لفظ بدون معني و يا معني بدون ...