طراحی کوزه
مواد و طراحی نو درساخت سازهای کوبه ای آئینی -کوزه
چکیده بیان مسئله: استفاده از مواد جدید و طراحی نو در ساخت سازهای کوبه ای از جمله کوزه علاوه بر بالا بردن کیفیت صوتی ، بر تنوع صدادهی و زیبائی آنها وهمچنین سهولت در حمل و نقل آنها خواهد افزود. هدف: هدف این تحقیق بررسی کارهای انجام شده در این زمینه توسط شرکتهای غربی همچنین استفاده و الگو برداری از این نوع نگرش در ساخت سازهای کوبه ای آئینی مناطق مختلف کشور با توجه به تنوع فرهنگی وپتانسیل این مناطق از نظر موسیقی و تنوع سازهای کوبه ای میباشد. روش تحقیق: در انجام این تحقیق از روش کتاب خانه ای ، همچنین سایتهای اینترنتی متناسب با موضوع و اطلاعات شخصی با توجه به تخصصی که در زمینه موسیقی و صنایع دستی دارم ،استفاده شده است. لازم به ذکر است که در انجام این تحقیق با محدودیت و کمبود منابع دست اول مواجه بودم. نتیجه: در انجام مراحل این تحقیق به این نتیجه رسیدم که در قرن هجوم فرهنگی از جمله هجوم هجوه های موسیقیائی و با توجه به نیازروزافزون جامعه باید تحول و تنوعی در موسیقی ایجاد کردکه علاوه بر جذابییت، متناسب با فرهنگ ایرانی باشد. یکی ازاین راهها طراحی سازهای نو متناسب با فرهنگ موسیقی ایرانیست. در این مقاله استفاده از مواد و طرح در ساخت ساز کوبه ای کوزه به عنوان یک راه کار ارائه شده است و نمونه ایست ازهزار خروار. مشاهده میکنیم با توجه به اینکه این نوع ساز متعلق به دیگر کشورها است و با فرهنگ غربی سنخیتی ندارد اما آلمان ها به خوبی از پس این قضیه بر آمده و با استفاده از تکنولوزی روز محصولی با کیفیت به مراتب بالاتر از سازهای تولید شده در کشورهای مالک این ساز تولید نموده وبازار این محصول را نیز به خود اختصاص داده اند . با توجه به نکات فوق و وجود استعدادهای بالقوه در کشور ، بهتراست که ساخت این گونه سازها در کشور صورت گیرد تا علاوه بر اشتغال زائی ، محصول تولید شده از همه نظر با فرهنگ کشورمان متناسب باشد..به امید آن روز مقدمه سازهای کوبه ای از قدیمی ترین سازهایی هستند که از هزاران سال پیش تمدن بشری از آنها استفاده میکرده است. اولین استفاده بشر از سازهای کوبه ای برای برقراری ارتباط راه دور بوده و بتدریج برای مراسم شادی، عزا، تشریفات مذهبی و ... از آنها استفاده شده است. سازهای کوبه ای به همراه سازهای بادی برنجی از زمانهای دور در خدمت موسیقی بوده اند که این نشان دهنده لزوم وجودی آنها در موسیقی است. ریتم نیاز طبیعی هر انسان است و شاید یادآوری این مطلب برای شما جالب باشد که در هر فرهنگ و کشوری که نگاه کنید، کودکان علاقه مفرط دارند تا با چوب روی سطل یا شیء مشابه بکوبند که این مسئله نیاز فطری انسان به ریتم را نمایش می دهد. اصطلاح ...
طراحی با مداد 2
ایجاد سایه روشن با مداد و ذغال<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" /> هنگامی که هنرمند یک جسم ساده انتخاب کرده مثلا کوزه . گلدان ؛ قوری اشیایی از این دست ؛ کاغذ نقاشی و مداد طراحی را آماده کرده و ساختار جسم را با خط طرح می کند. سپس به تفکیف رنگ ها می پردازد . برای آنکه رنگ مایه ها را بهتر بیند. باید یک چشمش را ببندد و چشم دیگر را به حالت نیمه باز نگه دارد و به جسم خیر ه شود . درپی این عمل مرز تاریک ها مشخص می شود . با نوک مداد طراحی خطوط مرزی سایه را باید رسم کرد. پس از آنکه جای رنگ مایه ها تعیین شد . لکه های تیر ه و روشن با تاریک ترین و روشن ترین رنگی که دراطراف می بیند مقایسه کند و از این راه کیفیت رنگمایه ها (شدت و ضعف خاکستری ها ) را ارزیابی کند. سپس با نوک مداد سایه را ایجاد می کند .تاریکی ها را می سنجد ؛ کم و زیاد می کند و جا به جا می کند و آن قدر این کار را با دقت ادامه می دهد تا سرانجام طرحش کیفیتی سه بعدی پیدا می کند . این گونه حجم یابی به تراش دادن سنگ و یا به مجسمه سازی شباهت دارد . هر اندازه که سطح رنگ مایه ها دقیقتر رنگ بندی شود به همان اندازه کیفیت سه بعدی اجسام نمودار می شود . همین طور طراح به کمک خطوط هاشوری سطوح تیره روشن ایجاد می کند. به کمک نوک مداد می توان خطوط موازی با فاصله یک سان ایجاد و با تغییر فاصله با دور ی و نزدیکی آنها ارزش تیره گی و روشنی ایجاد کرد . اگر فاصله خطوط موازی کم باشد . سطح تیر ه اگر زیاد باشد روشن به نظر می رسد . چند دسته خط موازی درجهات مختلف با هم ترکیب شوند تیره گی بیشتری ایجاد میکنند اجسامی که درطبیعت وجود دارند. رنگین هستند . کیفیت رنگین اجسام با تغییر تابش نور و به طور کلی نسبت ب محیطی که جسم درآن قرار دارد کم یا زیاد می شو د. چون سرو کار طراح برای طراحی با مداد با مایه های سیاه و سفید است باید رنگی ها را به مایه های خاکستری ؛ سیاه و سفید تبدیل کند . مثلا اگر جسمی به رنگ سبز تیر ه و دیگری به رنگ زرد و یا صورتی باشد ؛ سبز تیر ه را به خاکستری پر رنگ و زرد را به خا کستری روشن برگرداند و نیم رنگ های بین آن دو را به انواغ خاکستری ها تبدیل کند و این رنگ مایه ها را با رنگ های سبز تیر ه و زرد ارزیا بی کند و سپس هر رنگ مایه را در فرم یا جای ویژه خودش بگذارد و اگر این رنگ مایه ها درست تشخیص داده شوند به طور یقین برجستگی ویا فرو رفتگی های آن جسم نمودارمی شود و طرح سه بعدی درسطح دو بعدی کاغذ پدید می آید باید به خاطر سپرد همه تاریکی ها را نباید درهم محو کرد به ویژه درمرحله اول حجم یابی سعی کنید هر دریک مایه در شکل یا محدوده ویژ ه اش دیده شو از دو روش برای ایجاد انواع خاکستری استفاده می شود . 1-روش ...
طراحی با زغال
طراحی با زغال<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" /> (زغال طراحی ) امروزه ؛ زغال طراحی به دو روش تهیه می شود : درروش اول از سوزاندن شاخه های باریک درختان (بدو ن هوا ) زغال طراحی می سازند. اغلب برای تهیه ی زغال از شاخه های مو ؛ بید شمشاد و توس (غان ) با ضخامتهای مختلف استفاده می شود. درروش دوم با پرس کردن و متراکم کردن گرد زغال و چسب گیاهی زغال طراحی مصنوعی ساخته می شود. این زغالها بر اساس نوع قالب ؛ به شکل مکعب مستطیل یا استوانه ای ساخته میشود. وبه زغال فشرده معروف اند . به طور کلی زغال فشرده نسبت به زغال طبیعی تن تیره ترو قدرت پوشانندگی بیشتری دارد . زغال ؛ تن سیاه مخملی خوش رنگی دارد که از تیره برین درجه ی مداد گرافیتی پر رنگ است . به همین دلیل فاصله سیاهی آ ن تا سفیدی کاغذ بیشتر از مدادهای طراحی است . یعنی تن های خاکستری بیشتر ی برای نمایش تیرگی و روشنی دراختیار طراحی قرار می دهد . زغال طراحی بسیار شکننده است . ودراثرفشارزیاد خرد می شود (به خصوص زغال طبیعی بنابراین هنگام استفاده از آن طراح باید فشار دست خود را بنا به نرمی و سختی زغال تنظیم کند. سبکی ؛ انعطاف پذیری و غنای زنگی درایجاد درجات تیره و روشن متنوع بهترین کیفیت های این ماده است . زغال باید به سهولت روی کاغذ حرکت کند . و اثربگزارد . اگر زغال برروی کاغذبه سادگی نلغزد یا تاثیر آ ن تن کم رنگ قهوه ای به جای سیاه باشد . خوب به عمل نیامده است و کیفیت مناسبی ندارد . یکی از عوامل مهم درتاثیر گذاری زغال استفاده از کاغذ مناسب است . کاغذ زبر و پر زدار؛ بهترین کیفیت را در ارائه تن های زغال ایجاد می کند . با استفاده از انواع کاغذ های زبرو پرز دار درطراحی با زغال بافتهای مصنوعی ایجاد می شود . برای محو کردن تن های خاکستری زغال کاغذ نرم مناسب تراست . از آنجا که زغال فاقد مواد چرب است . به راحتی با پارچه ی نرم یا دستمال کاغذی یا پاک کن اسفنجی از روی کاغذ پاکی می شود . به همین دلیل برای تصحیح اشتباهات وتمرین طراحی وسیله ی بسیار مناسبی است . ویژگیهای ذغال : زغال هم مانند مداد برای ایجاد آثار بسیار متنوع درطراحی به کار گرفته شده است . یکی از مهم ترین ویژگی های زغال ایجاد سطوح متنوع تیره و روشن است . درطراحی بازغال از دو روش برای ایجاد سطوح خاکستری تیره استفاده می شود : روش اول : با کم یا زیاد کردن فشار دست برروی زغال میزان تیرکی و روشنی سطو ح ایجاد شده کنترل می شود . استفاده از این روش به مهارت و تجزیه نیاز دارد . روش دوم : برای ایجاد سطوح تیره با فشار یکنواخت دست برروی زغال لایه ی خاکستری ایجاد می شود و سپس با تکرار لایه های جدید برروی طرح میزان تیرکی سطح افزایش ...
تکنیک جالب برای طراحی و رنگامیزی دیوار به سبک آسیایی!
طرح پوشاندن دیوار با پارچه چمنی ، روش بسیار خوبی برای زنده کردن فرهنگ باستانی آسیاست مانند ترکیب غنی چمن طبیعی .پارچه های رنگی ، می تواند انتخاب خوب و جایگزین مناسبی برای کاغذ دیواری های گران قیمت باشد بدون اینکه فرسوده یا کثیف شود . همینطور، به جای کاغذ دیواری با رنگ کردن دیوار می توانید از رنگ های مختلف و متناسب با دکوراسیونتان استفاده کنید . از پارچه های رنگی می توان در بسیاری از جاها بهره برد . این طرح ، انتخابی طبیعی برای اتاقهایی است که فرهنگ آسیایی را نشان می دهند اما می توان در دکوراسیون های مدرن و سنتی هم از آن استفاده کرد . مراحل اصلی · دیوار را به چند قسمت تقسیم کنید · رنگ جلا را با استفاده از قلم مو ، به صورت افقی روی دیوار بزنید .· هنگامیکه رنگ را می زنید ، روی آن فوم آب خشک کن بکشید .· قلم موی خشک را برداشته و به آرامی روی رنگ بکشید تا خطوطی پدید آیند .· از مخلوط جلادهنده استفاده کنید .· خطوط را ملایم و ترکیب کنید . وسایل مورد نیازتان را جمع آوری کنیدرنگ ها : لاتکس براق سفید برای رنگ پایه و رنگ های زیتونی ، خاکستری مایل به سبز و لاتکس براق قهوه ای خزه ای برای رنگ جلا خط کش غلطک رنگ ماژیکی که نوک آن مناسب باشد خط کش فلزیمداد وسیله جلادهنده قلم مو 4 اینچی ( 92/121 سانتی متر)روش کار1- سقف ، دیوارها و تزئینات را با نوار رنگی بپوشانید . سپس ، دیوار را یک دست رنگ سفید بزنید . در صورت نیاز ، دو بار رنگ کنید . نوارچسب را از روی دیوار بردارید و به مدت یک شب بگذارید تا خشک شود .2- از خط کش فلزی و مداد استفاده کرده و دیوار را به قسمت هایی با عرض 3 فوت ( 44/91 سانتی متر) علامت بزنید . به صورت یکی درمیان ، نوار قسمت های عمودی را با نوارچسب نقاشی 2 اینچی ( 08/5 سانتی متر) بکنید . در یک ظرف پلاستیکی ، 4 قسمت رنگ جلا را با 1 قسمت رنگ زیتونی مخلوط کنید . برای ساختن دو رنگ جلای دیگر ، رنگ های خاکستری مایل به سبز و قهوه ای خزه ای ، همین روش را به کار ببرید .3- قلم مو را در مخلوط رنگ فرو ببرید و از بالای دیوار شروع کنید . 4- وقتی رنگ جلا هنوز خیس است ، خشک کن را روی یکی از لبه ها یی که نوار چسباندید ، بگذارید و به صورت افقی آن را بکشید تا به لبه های طرف مقابل برسید و خشک کن را روی نوار بکشید . پس از اتمام هر ردیف ، رنگ اضافی را پاک کنید . خشک کن را طوری روی هم بکشید که طرحی پیوسته ایجاد شود .5- برای ترکیب و ملایم شدن آن ، قلم موی خشکی را به صورت افقی روی خطوط بکشید . به طرف پائین دیوار حرکت کنید و روی رنگ جلا را قلم مو بکشید و برای ایجاد طرحی پیوسته ، قلم مو را طوری حرکت دهید که قسمت های رنگ شده روی هم بیافتند .6- پیش از اینکه رنگ جلا خشک ...
کوزه سفالی
اینم از یه کار جدید طراحی سفالتموم شد نظرتون چیه؟ هرکی بتونه اندازشو حدس بزنه جایزه دارهبشنو این نکته که خود را ز غم آزاد کنیخون خوری گر طلب روزی ننهاده کنیآخر الامر گل کوزه گران خواهی شدحالیا فکر سبو کن که پر از باده کنیتکیه بر جای بزرگان نتوان زد به گزافمگر اسباب بزرگی همه آماده کنی
تقسيم بندی رنگ های مورد استفاده در نقاشی
قبل ار ارائه توضیحات راجع به تکنیک های مختلف باید بگوییم که رنگ های مختلف نقاشی به سه دسته کلی تقسیم می شوند:1-رنگ های جسمی:نسبتآ غلیظ هستند و مات و به صورت یک لایه یکنواخت و تخت متن کار را می پوشانند به نحوی که از پس رنگ،دیگر چیزی پیدا نباشد و کلآ به اثر نقاشی می بخشد.انواع رنگ های جسمی:1-گواش 2-رنگ روغن2-رنگ روحی:رنگ های شفاف را که جرم و وزن خاصی به کار نمی دهند و همچنین بسیار ماورایی و خالص هستند اصطلاحآ «رنگ روحی»می گویند.انواع رنگ های روحی:1-ابرنگ 2-اب مرکب 3-اکولین3-رنگ جسمی-روحی:رنگی است با خواص مشترک روحی-جسمی یعنی تقریبآ رنگ روغن و گواش را دارد و شفافی ابرنگ و اکولین را.تنها رنگ جسمی-روحی،«اکریلیک»می باشد.تکنیک های مختلف رنگ گذاری1-گواش(رنگ پلاکات)واژه گواش در اصل فرانسوی است و معنای ان«شستشو»می باشد.گواش از مواد رنگین غلیظ تشکیل شده است و حلال ان اب می باشد.گواش با غلظت زیاد سطح کاغذ را کاملآ می پوشاند.برای داشتن تونالیته های مختلف از رنگ گواش،باید رنگ سفید گواش را به رنگ های مختلف ان اضافه کرد.امروزه از تکنیک گواش در زمینه ها و ابعاد متعددی استفاده می شود.مهمتر از همه کابرد گواش در زمینه های گرافیکی به ویژه پلاکات ها است.یه عبارت دیگر تکنیک گواش در تبلیغات هنری چون طراحی پوستر ها،افیش ها،تصویر سازی(ایلوستراسیون).... به کار می رود.2-رنگ روغنتاریخچهاستفده از رنگ روغن به دوران قبل از رنسانس یعنی هنرمندان سبک فلاندر که در شمال اروپا حوالی ایرلند زندگی می کردند برمی گردد ابداع رنگ روغن را یه شخصی به نام«استاد فلمال»نسبت می دهند که از هنرمندان سبک فلاندر بوده است.اما استفاده عمده از رنگ روغن به دوران رنسانس مربوط می شود و پس از ان در سبک های رمانتی سیسم و کلاسیسم بسیار مطرح گردید.رنگ روغنرنگ روغن از پیگمنت و روغن تشکیل شده است رنگ روغنی به دلیل چرب بودن خاصیت دیر خشکی و قابلیت های خاص خود را برای نقاشی طولانی و بکارگیری رنگ ها دارد.رنگ روغن،هوا خشک است و در این تکنیک ار روغن های مخصوص استفاده می شود.الف)بزرک:روغن گیاه کتان می باشد و معمول ترین روغن خشک کننده است و به میزان وسیع در رنگ ها و جلا ها به کار می رود.به طور کلی بزرک مایعی است روغنی،متمایل به زرد با بویی مخصوص.نکته:بزرک در تربانتین،اتر و بنزن حل می شود.ب)روغن کرچک:روغنی لزج به رنگ زرد روشن تا قهوه ای رنگ است و از دانه گیاه کرچک به دست می اید.روغن کرچک پس از روغن بزرک بیشترین مصرف را دارد و علت ان خشک شدن سریع بدون اضافه کردن خشک کننده به ان است.روغن کرچک در رنگ ها به عنوان خشک کننده مورد استفاده قرار می گیرد.ج)روغن جلا:روغن خشک کننده ای است که سرعت ...